丑末寅初(丑末寅初歌词是什么意思)

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丑末寅初

丑末寅初歌词是什么意思

郭德纲鼓曲小曲合集1

歌剧娘的眼泪似水淌原唱

丑末寅初

1、《丑末寅初》又名《三春景》，是京韵大鼓历经几代艺人传唱不绝，脍炙人口的传统唱段。全曲由九对句子，每个下句均是多层次的长句。早年只作为《南阳关》的“帽儿”演唱后成XX唱段。刘派、骆派的传人均擅演。作品以极简练的笔触，形象地描述了在丑末寅初这一时辰里，中国古代XX的生活景况，犹如一幅生动古朴的画卷。它的腔调流畅，节奏活泼，短句大腔搭配巧妙。从悠扬婉转的唱腔中，使人们得到充分的艺术享受。【唱词】丑末寅初日转扶桑，我猛抬头，见天上星，星共斗、斗和辰，它是渺渺茫茫、恍恍忽忽、密密匝匝，直冲霄汉减去了辉煌。一轮明月朝西坠，我听也听不见，在那花鼓谯楼上，梆儿听不见敲，钟儿听不见撞，锣儿听不见筛呀这个铃儿听不见晃，那些值更的人儿他沉睡如雷，梦入了黄粱。架上的金鸡不住地连声唱，千门开、万户放，这才惊动了行路之人，急急忙忙、打点着行囊，出离了店房，遘奔了前边那一座村庄。渔翁出舱解开缆，拿起了篙，驾起了小航，飘飘摇摇晃里晃当，惊动了那水中的那些鹭鸶、对对的鸳鸯，它是扑扑楞楞两翅儿忙啊，这不飞过了那扬子江！（甩板）打柴的樵夫就把这个高山上，遥望见，云淡淡、雾茫茫，山长着青云、云罩着青松，松藏着古寺、寺里隐着山僧，僧在佛堂上把那木鱼儿敲得响乒乓啊，他是念佛烧香。农夫清晨早下地，拉过了牛套上了犁，一到南洼去耕地，耕的是春种秋收、收仓闭户，奉上那一份钱粮。念书的学生走出了大门外，我只见他，头戴着方巾，身穿着蓝衫，腰系丝绦，足下登着云履，怀里抱着书包，一步三摇，脚步儿仓皇，他是走进了书房。绣房的佳人儿要早起，我只见他，面对着菱花，云分两鬓、鬓上戴着鲜花，花枝招展哪，是俏梳妆。牧牛童儿不住地高声唱，我只见他，头戴着斗笠，身披着蓑衣，下穿水裤，足下登着草鞋，腕挎藤鞭倒骑牛背、口横短笛，吹的是自在逍遥，吹出来的那个山歌儿是野调无腔，这不越过了小溪旁。（甩板）

丑末寅初歌词是什么意思

1、歌曲名:丑末寅初歌手:骆玉笙专辑:鼓曲XX骆玉笙京韵大鼓珍版典藏丑末寅初京韵大鼓骆玉笙丑末 寅初 日转扶桑我猛抬头 见天上星 星共斗斗和辰 它是渺渺茫茫恍恍惚惚 密密匝匝直冲霄汉那 减去了辉煌一轮明月 朝西坠我听也听不见 在那花鼓谯楼上梆儿听不见那敲 钟儿听不见那撞锣儿听不见那筛这个铃儿听不见那晃那些值更的人儿他沉睡如雷梦入了黄梁架上的金鸡不住地连声唱千门开 万户放这才惊动了行路之人急急忙忙打点这行囊出离了店房 够奔了前边那一座村庄渔翁 出舱 解开缆拿起了篙 驾起了小航 飘飘摇摇晃里晃当惊动了那水中的那些鹭鸶对对的鸳鸯扑楞楞俩翅儿忙啊 这才飞过了那扬子江打柴的樵夫就把这个高山上遥望见山长着青云 云罩着青松松藏古寺 寺里隐着山僧 僧在佛堂上把那木鱼敲得响乒乓 他是念佛烧香农夫清早下地 拉过牛 套上犁一倒洼地去耕地耕的是春种秋收冬藏闭户奉上那一份钱粮念书的学生走出了大门外我只见他头带着方巾 身穿着蓝衫腰系丝绦 足下蹬着福履 怀里包着书包一步三摇 脚步儿仓皇他是走进了这个书房绣房的佳人要早起我只见她面对着菱花 云分两鬓鬓上戴着鲜花 花枝招展那她是俏梳妆牧牛童儿不住地连声声唱我只见他头戴着斗笠 身披着蓑笠 下穿水库足下蹬着草鞋 腕挂藤鞭 倒骑牛背口横短笛 吹的是自在逍遥吹出这个山歌儿是野调无腔这不绕过了小溪旁

郭德纲鼓曲小曲合集1

1、属于鼓曲类的曲种。主要流行于包括北京、天津在内的华北及东北地区。它的渊源是清末由河北省沧州、河间一带流行并传入京津地区的木板大鼓。河间木板大鼓历史悠久，以演唱长篇为主，兼唱一些短篇。1870年前后，传入天津、北京。胡宋霍明亮演唱技艺最佳，在天津久享盛誉。胡十嗓音高亢清脆，善于创造新腔；宋五善于编唱新曲目；霍明亮善于演唱金戈铁马的曲目。但原来的木板大鼓带有河间土音，曲调又简单枯燥，而且说比唱多。经艺人胡宋霍明亮以及后来的刘宝全、张小轩、白云鹏等XX，木板大鼓发展成京韵大鼓。伴奏乐器在原来的基础上，加上了三弦、四胡等乐器，并将河间方言改为北京的方言，吸收了京剧的发音吐字与部分唱腔，并采用了大量“子弟书”的曲本。二十年代是京韵大鼓发展的鼎盛时期。各种流派繁多，风格各异，几乎与京剧并驾齐驱。有人评价京韵大鼓有五个特点：雅俗共赏的形式，刚柔并济的风格，说唱结合的方法，一曲多用的唱腔，写意传神的表演。京韵大鼓的唱腔属于板腔体，可分为慢板、快板、垛板、住板。基本腔调为起腔、平腔、落腔、高腔、长腔、悲腔等。平腔适于叙事，高腔表现激昂的情绪，落腔则表现平缓轻松的情绪。京韵大鼓具有半说半唱的特色，唱中有说，说中有唱。所以，唱词在演唱中也占重要的位置。唱词基本为七字句和十字句，多为上下句的反复，并且比较讲究语气韵味，与唱腔衔接自然。京韵大鼓的主要伴奏乐器为大三弦与四胡，有时也有琵琶。演员自击鼓板掌握节奏。 京韵大鼓传统曲目有《单刀会》《战长沙》《博望坡》等，有由刘宝全、白云鹏等人根据子弟书作品整理的《长坂坡》《白帝城》《探晴雯》《樊金定骂城》等，还有一些写景抒情的小段《丑末寅初》《风雨归舟》等。解放后，京韵大鼓在推陈出新方面取得了比较显著的成绩，在唱腔和表演方面都进行了新的XX。反映现代生活的优秀曲目有《黄继光》《光荣的航行》《韩英见娘》《刘胡兰》和新编历史题材作品《愚公移山》《满江红》《卧薪尝胆》等。

2、京韵大鼓又名小口大鼓，该曲种前身原是怯大鼓，后经钟万起、于德逵等人的XX，将唱词改为京口上韵，腔调翻新，变为京音大鼓。后来，经过不断的XX与演变，最终才形成了京韵大鼓。20世纪二三十年代以来，男女艺人如雨后春笋，进一步确立了京韵大鼓在曲艺中位居冠首的地位，并形成了以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的三大流派。京东大鼓属板腔体鼓曲，起源于北京以东的河北宝坻（今属天津市）、香河地区，于20世纪20年代确立于天津。京东大鼓以表演长篇说书为主，同时，艺人还要为自己伴奏，使用三弦伴奏（后加入了扬琴）。唱词基本格式为七字句（三），但常在段落首句前加三字头（如“表的是”等），句中也常嵌人字、词及短语，句尾常加“哪”、“啊”等虚字。京东大鼓原妒调比较简单，后经艺人们创造、丰富，发展到约二十余种腔调。

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1、全部曲目在线听：http://www.xiXXi.com/album/319764/hongduojin 亦是我从CD里转出来的~~我的桂娟亲笔签名CD，嘎嘎~~ ---------------------------------------------------------- 中国美，中国音，中国声.... 一张真正的中国发烧好作品！ 一张你绝对值得珍藏的好作品！ 一张听后会向友人推荐的好作品！ 中国音乐发烧级品牌-瑞鸣音乐2008首度绽放 《伶 歌》 弦意三弄将进酒 长啸一声朝天阙 中国录音，日本压制 巨资制作，非藏不可 中国电台企宣传媒网《HIFI精品推荐栏目》年度热荐发烧天碟！ 戏韵天成 名角巨擘雅唱古典声色 乐堪玩味 弦管东西合璧诗意中国 世纪华人戏曲大家首次联袂突破献声 戏曲声腔韵味入骨交融细腻器乐 数十支西洋弦乐对话中国九百年古琴 《粉墨是梦》创录团队再度呈现 极富创意的伶歌美学形态 关栋天、于魁智、孟广禄、刘桂娟、冯欣蕊等中国戏曲界国宝级名角盛情登场 爱乐、国交、张强、赵家珍等器乐名家倾情演奏 亚洲录音XX李小沛亲力录制 日本/美国全程精湛后期制作 噫吁唏！ 君不见—— 将一口浑厚深郁之气沉到丹田，攒一束抖擞威风的精气神，朝着那几千年奔涌不息的滔滔江水，长啸一声：君不见——黄河之水天上来，奔流到海不复回！ 这拷问宇宙轮回的惊天一语，以白衣飘飘的千古绝唱的身影，将华夏民族世代传承的馨雅厚德，凝练为遗世XX的卓然气度。 这一句，问了千年。多少感天动地、报国孝亲的今古传奇，多少丑末寅初、爱晚闲情的古典韵致，都藉由诗文古乐的恣肆浪漫流传千载，凝成东方文化史上墨酣意浓的豪放劲草；或藉由这悠远而声味独具的戏曲演绎，成为世代中国人倚赖的信仰和操守准则。 天寒地冻的贝加尔湖边，白须银发的苏武那一身汉装被岁月的北风吹成褴褛，紧握的旌节几乎秃成了木棒。永远等不到公羊产仔的大汉使节，因为怀揣着对祖国对故土的渴望和大节不辱的坚定信念，惊人地孤独苦捱了十九载，铸成了中华民族传颂世代的操守界碑。 那个谪仙人，对——李白，天子呼来不上船的李太白，少年抱负，仗剑远游，幻想着“十步杀一人，千里不留行”的畅快淋漓，怀着“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的狂放，在唐玄宗的掖庭里饮过醉过，歌过吟过，却最终碰得头破血流，独独收获一份“花间一壶酒，独酌无相亲”的怅寥寂寞，从沉郁的胸腔中长吁出“只愿长醉不愿醒”的幽远叹息。 穿越了倥偬岁月踏遍沙场的XX穆，在耳边突然消却了兵戈和嘶喊声的难得寂静里，突然体会到一种从心底最深处涌起的浓稠倦意，登高望远，望见的却是他一力独擎然而回天乏术的零落南宋江山，那种深深又深深的悲愤蓦然淹没了刚强的心脏，他知道他即将倒下，渐僵冷掉的躯体将风化成历史之眸中的山峦。 还有更多，那些在一个国、一个朝或是一个人的历史中片断闪过的记忆碎片，譬如跳动不灭的江南渔火，譬如暮春小憩的世态即景，譬如牧童短笛遥指杏花村，譬如江河水流不尽许多愁。千百年的诗吟着它，千百年的曲唱着它，千百年的戏扮着它。这，是一种中国美。 伶歌，极富创意的音乐形式，空谷足音的跨界美学。世代传诵的诗文名篇，谱成铮铮新曲，脍炙人口的民乐典藏首次因平仄动人的新词而老树新花，而古意交融世界音乐理念的重头原创曲目更有横空出世的惊艳之感。 专辑十首曲目，放眼瞰去，各篇题名俱是中国古典文化中流传千古、声势赫赫的殿堂尚品，有传诵甚广的唐诗俊杰，有各种戏曲的当家名段，有家喻户晓的民乐华章。戏曲音乐最具盛名的作曲家孟庆华，此番再度以极具创意的伶歌形式和刻骨完美的古典情怀，倾心奉献出深秉华夏博大文化精髓、同呈东西方音乐语汇的音乐力作，而其中《将进酒》原创作品更堪为圣听。字头，字腹，字尾，韵味浓远的戏曲声线疏笔勾勒出不与世浊的峭拔气质；琴筝，小打，管弦，中西合璧、层次丰富的配器展示着宽广而深厚的古典诗韵。整张专辑那种既熟悉又陌生的奇妙听感，令我们对这些流传千年的中国文化孤品的完美期待终于找到了依归。 《将进酒》以似醉似狂的非传统韵白，体现古今同饮一壶酒、与尔同销万古愁的融合大美。 《渔舟唱晚》以程派青衣的幽咽声线吟唱熨贴新词，珠联璧合地实现史无前例的完美“唱晚”。 《满江红》则用数尺中国大鼓与西洋大鼓的对话，浩瀚表现出词作悲愤与沧桑交织的动人层次感。 《江河水》深沉婉转的大提琴与悠远的洞箫交织，为老生泰斗的抑扬声线铺陈气质契合的背景。 《梅花三弄》中，数十支西洋提琴的大段拨弦与中国九百年古琴的音色，形成了奇妙却精致的对比。 以及，《丑末寅初》的爽利委婉，《关山月》的态浓意远，《苏武牧羊》的沧桑深邃，《悯农》的琅琅童音，各有动人，美不胜收。 既为伶歌，歌与乐当是珠联璧合。此次专辑录制邀动的器乐国手及戏曲名家的阵容可谓相当惊人。张强的琵琶拂动历史，戴亚的笛箫洞穿时空，赵家珍携千年古琴雅意绝伦，常静将一副筝拨出了万古情愁，爱乐与国交两大中国XX交响乐团的数十位艺术家更是意出精深。 非物资文化遗产京剧传承人关栋天、京剧老生泰斗于魁智这两位当今京剧界声名最隆的“南关北于”首次携手献声堪称盛事，更有名净孟广禄一声裂石惊霄汉、程派著名青衣刘桂娟绕指柔克百炼钢，以及当今京韵大鼓名家冯欣蕊和被誉为“百年难遇”的京剧神童小陶阳倾情献唱。 专辑沿袭瑞鸣音乐“用心做音乐”的创作理念，耗时两年完成作品，邀请亚洲录音XX李小沛精湛录制，于XX电视台480XX的宏大录音棚，运用世界XX录音设备，呈现出波澜壮阔的动态音场，作品更远赴日本JVC-XRCD技术中心及美国The Mastering Lab.Inc公司进行后期制作及母版制造，再现了精湛而完美的声响细节。所有努力，只为作品尽善尽美。 伶歌，是一种中国美。五千年华夏傲然立世的卓尔风骨，在这仰天长啸的壮怀激烈中凛然矗立；而那些难以言传的中式典雅气质，也藉由这吟唱与管弦入耳入心，化为血液中不能平复的潮涌。聆听伶歌，感悟这一刻的中国。 曲目详解： 《将进酒》 作词：李白 作曲：孟庆华 编曲：孟庆华 演唱：关栋天 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。XXXXXXX，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子、丹丘生：将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 《将进酒》，亦名《惜空酒樽》，原为汉乐府短箫铙歌之曲调。《宋书》有记：汉鼓吹铙歌十八曲，有《将进酒》曲。将者，恭请也；将进酒者，盖言劝君更饮一杯耳。《乐府诗集》曾谓：将进酒古词云，将进酒，乘大白。大略以饮酒放歌为言。唐宋人多以此题仿古叙游乐饮酒，唯李太白“莫使金樽空对月”一篇最为豪放骇俗。 古筝轮拂飞流直下，弦乐奔涌浩瀚如海，一句凌厉通透的“君不见黄河之水天上来”，几令天地变色。花盆鼓与木鱼的跳挞节奏配合拨弦的灵动，衬出怀才自傲不与世浊的狂放风骨。间中八句五十六字的韵白，似醉似狂，半歌半啸，洒脱不羁又沧桑满腹。恍惚那一个散发跣足持杯仰天的寂寞背影，在这笙与筝的疏笔白描中，渐行渐远。 《丑末寅初》 编曲：孟庆华 演唱：冯欣蕊 丑末寅初日转扶桑。我猛抬头见天上星，星共斗，斗和辰，它（是）渺渺茫茫，恍恍忽忽，密密匝匝，直冲霄汉（哪），减去了辉煌。一轮明月朝西坠，我听也听不见，在那花鼓谯楼上，梆儿听不见敲，钟儿听不见撞，锣儿听不见筛呀，（这个）铃儿听不见晃，那些值更的人儿他沉睡如雷，梦入了黄梁。牧牛童儿不住地连声唱。（我）只见他头戴着斗笠，身披着蓑衣，下穿水裤，足下蹬着草鞋，腕挂藤鞭，倒骑着牛背，口横短笛，吹的是自在逍遥。吹出来的（这个）山歌儿是野调无腔，（这不）绕过了小溪旁。 《丑末寅初》，亦名《三春景》，为京韵大鼓几代传唱脍炙人口之传统唱段。早年只作为《南阳关》的“帽儿”演唱，后渐成XX唱段，并成为刘派和骆派擅演的看家戏码。唱段晓白如话，腔调流畅，节奏活泼，短句大腔搭配巧妙，简练形象地描述丑末寅初时辰中的世人万态，殊为趣致，古朴生甘。 就是这样一番悠闲笃定的气度，一板三眼，半说半唱。京胡咿咿呀呀，中阮韵味十足，板鼓和铓锣在抑扬顿挫的唱腔里掐准了气口，轻盈玲珑的木琴把那平上去入字正腔圆点缀得趣味盎然。更有吱溜一声刮板，像盛夏的大晌午嚼了片冰萝卜，那一种爽利帖服的舒坦劲儿，沁人心脾。 《江河水》 填词：孟庆华 编曲：孟庆华 演唱：于魁智 江水东流流不尽万古烦忧，江水东流流不尽这长夜无尽头，江水东流流不尽痴心难休。无心栽柳柳成荫，憾事处处有。春水默默江中流，醉看人间情难收。看春水流，醉情难收，任世间风情万种付与江水奔流。啊——江水流无尽头，春到秋，春到秋。 《江河水》原为XX独奏曲，是由王石路、朱广庆、朱长庆和谷新善等根据“辽南鼓乐”同名笙管曲牌整理加工改编而成。原型中速，旋律简朴，常用于民间风俗场合，情绪轻快。用“放慢加花”手法改编后全曲激越悲愤有力。后经黄海怀改为二胡曲，凄怆哀怨，广为流传。 箫的姿态近乎于静默，它在京剧板鼓和古筝的交织表情下，愈发素朴地呜咽吐露着已经凄怆了一世纪的旋律。是的，曾经的江河水，管子欲哭，二胡如诉，然而这里大提琴深沉回旋的，却是超越以往悲秋情绪的哲意探问。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。老生泰斗韵味独具的京剧声线，与大提琴的委婉低诉水XX融，妙韵天成地达到东西方的圆通之境。 《梅花三弄》 填词：孟庆华 编曲：孟庆华 演唱：刘桂娟 几度花香啊，几度芬芳啊，一年年醉斜阳，傲雪凌霜。看人世间有多少侠骨柔肠，看人间几度情绵意更长，醉与花香。 几度花香啊，几度芬芳啊，一年年伴君放，傲雪凌霜。看人世间有多少知音共赏，叹人间几回能赏醉雪梅，瓣瓣心香，看梅花含笑傲立风雪中，默默绽放。 《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲。全曲表现了洁白的梅花傲雪凌霜的高尚品性。因曲子在结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为“三弄”。 这片梅花，从晋代的树梢飘落，穿行过隋唐的风明清的雪，像一句叹息轻落在时光的肩头。一弄，程派幽咽声线如虬枝疏影横斜，拨弦与小打点缀梅花点点；二弄，数十支西洋弦乐背景上，九百年中国古琴暗香浮动；三弄，复归清音吟唱，在一片清凉胜雪的箫声中默默绽放。 《悯农》 作词：李绅 作曲：孟庆华 编曲：孟庆华 演唱：陶阳 锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 《悯农》为唐代诗人李绅（772-846，字公垂，泣州无锡人）名篇，共有两首，《锄禾》为其二，其一为“春种一粒粟，秋收万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死”。 这一首本意沉稳痛诉的诗作，却是以幼学启蒙的清甜印象存留于我们的记忆中。在天真无邪的学童们的琅琅书声和柳琴、木琴等趣致的音色衬托下，被誉为“百年不遇”的京剧小神童陶阳用稚嫩却底蕴十足的声线，把这支以脍炙人口的古诗为题的原创音乐表现得滋味独具。 《苏武牧羊》 编曲：孟庆华 演唱：孟广禄 刘桂娟 苏武留胡节不辱，雪地又冰天，苦X十九年。渴饮雪，饥吞毡，牧羊北海边。心存汉社稷，旄落犹未还。历尽难中难，心如铁石坚。夜坐塞上时听笳声入耳恸心酸。 转眼北风吹，群雁汉关飞。白发娘，望儿归，红妆守空帏。三更同入梦，两地谁梦谁；任海枯石烂，大节总不亏。宁教匈奴惊心破胆共服汉德威。 汉武帝时，中郎将苏武奉命出使匈奴被扣，因不屈于匈奴贵族的威胁利诱而受尽折磨，匈奴使其牧羊十九年，历尽艰辛，终不辱节。苏武牧羊的故事题材多见于后世戏曲、诗歌和音乐中。XX初年开始流传的学堂乐歌《苏武牧羊》，旋律流畅古朴，借用古代题材，寄托了深沉悲壮的爱国主义精神。 这一支古意昂然的曲子中，听得到人世间最隐X的沧桑和最执著的守候。不追求满宫满调的传统戏曲审美，而是用更加人性化的音乐语法诠释“旄落犹未还”的千古坚贞。超低音的大提琴和贝司营造深沉宽广的语境，一管洞箫幽幽吹出历史的荒凉和深邃，笛与琵琶的模仿式的复调，用对话与交织表达出传统与现代的呼应，——这样一种忠于祖国的伟大情操，千百年来一直是中国人的精神脊梁。 《小放牛》 编曲：孟庆华 演唱：戴秋遥 陶阳 三月里来，桃花儿开，杏花儿白，月季花儿红，又只见那芍药牡丹一齐开哟放哪哈呀嗨！行来在，青草儿坡前，有一个牧童，头戴着斗笠，身披着蓑衣，手横着短笛，倒骑着牛背，他口儿里唱的俱是莲花落啊哪哈咿呀嗨！牧童哥，你过来，我问你：我要吃好酒就向哪里去买呀哪咿呀嗨？ 牧童开言道，尊声女客人。我这里用手儿一指，南指北指，东指西指，前面的高坡，有啊户人家，杨柳枝上挂着一个大招牌，女客人，你过来，你要吃好酒在杏花村哪哈咿呀嗨！你要吃好酒就在杏花村！ 河北民歌《小放牛》，是民间歌舞小戏《小放牛》中的一段载歌载舞的男女对唱，描写村姑向牧童问路，俏皮的牧童故意留难的对答情景，明快流畅、富于表情的曲调常被融入戏曲音乐之中。京剧《小放牛》又名《杏花村》，剧情为放牛的牧童与路过的邻村小姑娘相见对唱歌舞，互表爱慕之意而别。 清洌洌一句女童声带来扑面的脆嫩与清新，小陶阳一板一眼精气神十足地唱和对答。婉转悠扬的戏曲杂腔小调在水灵灵的竹笛和水纹缭绕的古筝的映衬下，妩媚动情又趣味盎然。福建高甲戏XX有的乐器狗叫锣，为这根源于华北的曲调平添了几分南方的灵巧与诙谐。 《渔舟唱晚》 填词：孟庆华 编曲：孟庆华 演唱：刘桂娟 船儿悠悠顺风满载渔歌唱，鱼虾沉游云儿远落呦耶。呀船儿摇动桨儿摆动，人儿醉不醒。江上渔火伴渔歌到了江中。船悠悠水悠悠云悠悠鱼儿悠悠月儿悠悠人儿悠悠，船悠悠水悠悠桨悠悠人悠悠夜悠悠歌悠悠，鱼儿游水儿游船儿悠月儿悠人儿悠歌儿悠船儿悠悠，风儿送船儿走船儿走。 《渔舟唱晚》为著名的北派筝曲，曲名取意于唐王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”之意。此曲据载是由古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成；一说是山东古琴家金灼南根据民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编，再经娄树华进一步改编，并广泛流传。 一握筝弦拨弄涟漪明幻，几支小打轻敲渐沉暮色，衬得那一束幽咽婉转的声线，如梦眼观花，如云破月出，如拂柳寻幽。江南，夕照，归航的渔舟，歌声四起，船橹击水……爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏……怀一袖初唐的三秋晚风，将那枚微凉的歌声含住，细尝这清淡而隽永的芳华，神游万仞。 《关山月》 作词：李白 编曲：孟庆华 演唱：刘桂娟 明月出关山，苍茫云海间。长风几XX，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边邑，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。 《关山月》为汉代乐府琴歌，“鼓乐横吹曲”之一。曲谱最早刊于《魏氏乐谱》；1931年《梅庵琴谱》亦收有《关山月》，但无歌词，旋律亦略异于《魏氏乐谱》，但调式气韵相近，后由夏一峰、杨荫浏等将李白同名诗填入，并广泛流传。 可以想见，唐朝的月亮那样又高又远地挂在天际，仿佛马背上戍边人吟唱的悲欢与它无关，箫声的西风裹挟着关外的沙砾吹来，瞬间迷蒙了望乡的双眼。舒展的大提琴和宽广的弦乐，点缀规矩玲珑的铃鼓和音簌，使这一部哀而不伤的琴歌，虽有一步三回头的叹息，却依旧秉持了古乐府中正平和的韵律。 《满江红》 作词：岳飞 编曲：孟庆华 演唱：关栋天 怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭！驾长车踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙。 《满江红》为南宋爱国将领岳飞所作，字里行间表现出精忠报国的浩然正气和英雄情怀，以及报国立功的信心。抗战时期，刘雪庵将此词谱曲，成为传唱大江南北的爱国励志歌曲，甚至成为XX战场上二十九军的嘹亮军歌。后来，顾嘉辉亦以此词谱曲作为电视剧插曲，影响甚广。 大锣大鼓，大天大地，弦乐似海，一句“怒发冲冠”破石裂帛凛然而立。上阕四十七字，雄姿英发，精忠报国之心怦然如现。中段轻快的弦乐描绘出静谧恬适的田园生活，然而低沉的铜管瞬间把情绪拉到壮怀激烈的战场，大鼓滚奏渐行渐密，弦乐交缠愈演愈急，XX如电战鼓如雷。琵琶急转，三声大鼓空旷中訇然强奏。上阕意气风发的报国少年，下阕再会时已是戎马倥偬尘满面。功虽建，虏未灭，耻未雪，一腔壮志未酬的戾气直冲九霄，恨碎了心肠，恨裂了天。 出品人：叶云川 发行人：林烁 改编/作曲：孟庆华 录音：李小沛 后期工程师：杉本一佳 Dong Sex 录音棚：中国XX电视台480XX录音棚 后期制作：日本JVC技术中心 The Mastering Lab.Inc 出品：瑞鸣音乐 媒体宣传执行：中国电台企宣传媒网《HIFI精品推荐榜》诚意热荐 2007月发行